Um Cavalheiro em Moscou é o lançameto da Paramoun que traz o brilhante Ewan McGregor de volta à telona! Este drama contorna Wes Anderson para oferecer uma visão terna e matizada do amado best-seller de Amor Towles.
Milhões de pessoas leram o mundialmente bem-sucedido romance de 2016 de Amor Towles, “Um Cavalheiro em Moscou“, e, assim, um debate fervoroso surgiu sobre quem deveria interpretar seu impressionante protagonista de bigode, o Conde Rostov.
Alguns preferiam Richard E. Grant para o papel. Benedict Cumberbatch e até Kenneth Branagh foram nomes que se cogitou, mas descansem tranquilos, fãs: a escolha final da Paramount+, Ewan McGregor, é excepcional.
Esta história envolvente e cativante de oito episódios segue a vida do Conde Alexander Ilych Rostov (McGregor). Então mostra que ele que acaba em prisão domiciliar no opulento hotel Metropol, em Moscou, durante a Revolução Russa.
Apesar das restrições de suas circunstâncias de confinamento (as paralelas com nosso próprio confinamento são óbvias), o ex-Conde é do tipo beta. Assim, constrói uma grande vida em seu pequeno mundo fechado.
Ele estabelece relações familiares com funcionários e hóspedes do hotel, à medida que o Metropol se transforma em uma mini-cidade em frente ao Kremlin. Assim, acaba abrigando amigos perdidos, opositores políticos, amantes e, embora proibido de sair (se o fizer, será morto à vista), ele dá ao público uma lição sobre o poder da rebelião silenciosa.
Sim, a narrativa e a atuação de McGregor poderiam ter mais mordida às vezes, os primeiros episódios às vezes se perdem. Além disso, um pouco de maldade seria bem-vinda para injetar o ritmo necessário nos acontecimentos, mas Rostov de McGregor me deixou profundamente envolvido em sua sobrevivência.
“Um Cavalheiro em Moscou” com um pouco de Wes Anderson
Tornou-se praticamente impossível encenar um drama de época sem que pareça vir do departamento criativo de Wes Anderson, mas “Um Cavalheiro em Moscou” escapa disso por pouco. Claro, há ecos do “Hotel Grande Budapeste“, mas o design de cenários e figurinos têm uma profundidade e elegância que parecem autênticos.
O Metropol é um labirinto narniano de quartos, representando as mentiras e subterfúgios que circulam pelo hotel entre os hóspedes, os políticos, os funcionários e os aparatchiks. Há tanta decepção que, eventualmente, a verdade deixa de existir e o Metropol se torna uma terra de fantasia.
Essas portas giratórias giram como uma roda da fortuna para Rostov. De tal forma que acaba trazendo novos hóspedes e momentos que alteram a vida – alguns brutais, alguns carregando oportunidade e alguns com amor.
Para além disso, McGregor contracena com sua esposa na vida real, Mary Elizabeth Winstead, como interesse amoroso de Rostov, Anna Urbanova, uma estrela com quem seu destino se entrelaça. Não posso dizer que a química é notável, mas é uma interpretação excepcional de uma história de amor um tanto desajeitada, improvável e única.
Há também profundidade e sutileza ao testemunharmos Rostov passar de um jovem a uma figura paterna envelhecida. Ele simplesmente se afundará mais em um estado de aceitação e passará o resto de seus dias no sótão do Metropol, ou eventualmente ele armará uma bravata fuga? Se procurarmos uma pista, pode ser encontrada em uma das melhores linhas do roteiro: “Se alguém não domina suas circunstâncias”, diz Rostov, “elas o dominam.”
Disponível na Paramount+ a partir de 29 de março.
